・文化教育・ 大众文艺 普通高校公共《艺术导论》课程教学改革探讨 张耀引 （南京工业大学工业与艺术设计学院 江苏南京 ２１００１３） 摘要：针对目前普通高校公共《艺术导论》课程教学中存在的 针对宽泛庞杂的艺术理论和紧缩的课时， 《艺术导论》课 教学内容宽泛、针对性不强、教学方式不适宜等问题，探讨了课程改 程内容应进行充分优化整合。考虑到非艺术类专业学生特点及课 革方式。结合非艺术类专业学生特点及《艺术导论》课程自身特性， 时的局限，课堂内容应从求全转向求精，从侧重艺术理论转向侧 以课程教学目标为导向，具体从“优化内容、拓展资源”“导之以 重艺术感受力培养。所以课堂内容的构建也应以此为出发点，选 趣．启之以思”“从旁观式转向体验式”等方面进行了阐述。 关键词：课程；艺术导论；改革；方法 ［基金项目］南京工业大学教育教学改革课题《普通高校公共艺 术类课程建设与改革探索》 为满足高素质人才培养的需要，教育部体育卫生与艺术教育 司制定并颁布了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》。 方案中确立了公共艺术课程在普通高等学校课程体系中的地位， 同时明确了公共艺术课程教学体系、内容及目标。其中《艺术 导论》课程作为艺术限定性选修课程之一，是公共艺术课程体系 的基础环节，也是重要环节。课程以艺术兴趣培养、艺术理论基 础奠定、初步艺术鉴赏能力的培养等为主要目标。对非艺术类专 业学生而言，该课程是引导其走进艺术、感受艺术并进行交流实 践的平台。那么如何对学生实施有效引导，即如何进行《艺术导 论》课程教学就成为艺术教育者需探讨的命题。 一、现状及问题 在国家的指导下，大部分高校将《艺术导论》作为公 共艺术课程体系中的重要部分进行了课程设置和建设，但实际教 学效果不尽理想。总体看来，存在两方面问题。其一，教学内容 缺乏设计：或简单等同于艺术概论等专业课程，一味强调艺 术理论的系统性和完整性，课程内容全面，有理论深度，但不易 理解，无法激发学习兴趣；或直接将散乱的艺术作品和艺术现象 进行拼凑组合，条理性差，不便于学生艺术观念的建立和对艺术 体系的认知。其二，教学方式不适宜，存在两个极端的现象：一 部分重视理论教学的老师为全面讲授艺术理论，仍采用传统的理 论灌输式的讲授方式，教学过程较枯燥，实际效果差；另一种象 恰恰相反，教师为迎合学生兴趣，提高出勤率，课堂上以播放各 类视频及影片为主，简要点评为辅，学生兴趣浓厚，课堂气氛热 烈。但由于讲授素材选择较随意，缺乏系统组织，学生的学习散 漫无目的，教学目标也迷失在这种表面的热闹中。 回归课程本身， 《艺术导论》是公共艺术课程指导方案中唯 ～一门涵盖各艺术门类的综合性、基础性艺术限选课程，面向普 通高校全体非艺术类专业学生开设。这～点从本质上决定了《艺 术导论》课程的教学内容设定及后续教学设计。首先，从教学对 象分析，非艺术类专业学生文化知识基础好、学习能力和接受能 力强，但艺术素养普遍偏低，存在艺术知识匮乏、艺术实践能力 薄弱等问题；其次，作为公共限选课程，其学分数较少，多设置 为２学分（３２—４０课时）；此外，由于公共艺术课程建设时间短， 受重视程度不够等原因，专门的教材很少，许多老师都选择艺术 专业必修课教材《艺术概论》作为参考，但事实上并不适用。因 为这两门课程教学目标、对象均不同，课时量、侧重点也不同， 如此“将就”直接影响教学效果。所以，要想改变当前教学状 况，应从学生特点及教学目标着手，针对现有问题进行有针对性 的课程教学改革。 二、《艺术导论》课程教学改革方式探讨 １．优化内容，拓展资源 择恰当的内容、合理组织，并确定主次关系。在艺术基础理论部 分，可选择艺术门类作为重点和中心，围绕不同艺术门类，对比 介绍各类艺术的表现语言及其发展脉络。根据课程时间及专业背 景，教师可选择两至三种艺术类型进行重点讲解，其余则作概要 介绍。同时，讲解艺术基础理论可与艺术欣赏相结合，配合选取 典型艺术作品进行分析解读，让学生直观感受和理解不同艺术的 审美特征。理论与实践穿插进行，紧密结合，逐步提升艺术鉴赏 能力，开拓视野。这个阶段应尽量选择受普遍认可的、经典优秀 作品，避免那些存在争议的作品。因为对于初识艺术的学生而 言，经典艺术的学习和理解有助于其建立和培养积极的艺术观念 和审美修养，也有助于其对当今良莠不齐的各类艺术有更理性的 解读。 同时，为保证课程的广度和深度，课程小组可尝试建立课程 扩充性网络平台。将更丰富多样的学习资源置于此，弥补课堂教 学的局限，吸引和满足学生延展学习的需要。学习平台可设网络 课堂、专题系列讲座、艺术资源库、交流讨论区、艺术实践区、 艺术资讯等版块，提供给教师和学生一个持续学习交流的平台， 提高学生自主性与探究性学习的热情和质量，也促进高校《艺术 导论》课程的健康全面发展。 ２．导之以趣，启之以思 从课程名称可以看出， 《艺术导论》侧重于“导”，就是要 引导学生感受艺术、认知艺术、创造艺术。那如何引导？就涉及 到课程的教学设计。从心理学角度讲，兴趣是学习动机的重要心 理成分，它可以促进个体进一步产生学习的需要。然而大部分非 艺术类专业学生缺乏艺术基础，部分学生甚至对艺术毫无兴趣， 仅是为凑齐学分。这种情况下， 《艺术导论》课程的首要任务便 应该是引导学生对艺术产生兴趣，并逐渐“喜欢艺术”。在讲 授理论知识时，尽量采用学生喜闻乐见的方式进行引导和过渡， 吸引学生注意和接受信息，如讲到艺术表现中具象与抽象的概念 时，可以蒙德里安不同阶段的作品为例，让学生在艺术家孜孜探 寻艺术本质的过程中感受艺术表现的魅力。此外，通过恰当的教 学方法启发学生思考，充分发挥其主观能动性，也是《艺术导 论》课程教学的重要方面。古人云，“学起于思，恩源于疑”。 面对问题，教师可以疑启思，并相机引导，逐步培养学生自主思 考的意识和能力，如艺术品鉴环节，教师可以改变直接将“规范 式”解读直接叙述给学生的方式，转而提出一些问题，引导学生 关注作品中的重要信息，让学生自己进行思考和解读。较之全盘 授予的方式，这种启发式的教学可以更强地激发学生学习热情， 促进其艺术观念的建立。同时，对于课堂无法容纳的内容或者暂 存争议的问题可以留给学生课后思考，教师适当启发引导，让学 生充分利用网络平台进行学习拓展，这样既有助于培养学生 思考的良好习惯，也可以促进学生对艺术的持续学习。 ３．从旁观式转向体验式 传统《艺术导论》课堂一般都是老师讲、学生听，老师做、 学生看，老师动、学生静，学生总是处于一种旁观者的位置，被 动地去接受知识和信息。然而艺术作为一种独特的创作活动，需 （下转第２０５页） 己３１ ．影视传媒． 大众文艺 政治时局最稳定、经济发展最迅速、人民生活变化最大的时间 成功之处。受众年龄年轻化的定位也使得本片中能产生共鸣的表 段。新生代导演，８Ｏ后出身的他们（虽然陈可辛并不是８Ｏ后导 层特征没有上述两部影片那么明显。但是电影中对于时尚以及奢 演，作为一个从到发展不久的导演，也应列入新导演行 华的展示和追求则无疑是大部分年轻受众最能产生共鸣的表层因 列。）抛弃了沉重叙事，没有了教化责任，幸福地展现着私人的 素之一。青春经验并与大众一起分享成长的快乐与美好的回忆。这是一种 诚然，对于电影的接受很难做到彻底与全面。但在这些表层 现象，也是一种趋势，未来的青春成长类型的电影，一定还会向 特征符号的驱动下，并且有着后现代文化影响下的片段阅读模式 和习惯让当代受众不需要完全认可电影中的故事与情节，但是往 着日常叙事与主观化叙事的小方向继续前进。 往会根据自己的心理需求和情感体验，有选择的将自己置身于部 二、集体认同的年代符码 作为一代人回过头去观察那段似水年华，总有一些共同的 分与自己经历相似的电影情景和故事段落之中，以满足个体的身 感慨和记忆。当这些人渐渐成为了社会的主角并具备一定支配能 份认同和心理归属；另外一部分观众则属于群体性的被动接受模 力的时候，他们关注的焦点总是那些年一群人或者是一代人的记 式，自身接受的原因是因为其他人的喜欢或称赞，并且在接受过 忆，并用这些共同的话题或记忆激发出共鸣并构建集体的认同 程中同样得以释放情感或达到自我宣泄。而观众能够接受的这些 方面，直接或间接的来自于集体认同的标签。 感。 所谓的认同，其实是“一种心理学用来解释人格统合机制的 阿克塞尔说：历史长着两双眼睛，一双向前，一双向后。向 概念，即人格与社会及文化之间怎样互动而维系人格统一性和一 前的是新生活，向后的是怀旧。未来不可预知，要一天天的过； 贯性，认同是维系人格与社会文化及文化之间互动的内在力量， 失去的却是美好的，值得回头去留恋。在当代多元化的文化语境 从而是维持人格统一性和一贯性的内在力量，这个概念又用来表 中，今年的青春成长电影睥睨群雄，以时空的差距淡化了个 示主体性、归属感。”。在今年热播的三部影片中，引起共鸣的表 体成长所触及的政治因素，带给年纪相仿的人最接近公约数的集 层因素和深层因素让活在当下的受众真切的感受到自身青春的归 体回忆。新生代导演以一种无比幸福的心态回望过去，渴望以最 属感与集体认同的幸福感。 《致青春》中，“集体宿舍、阶梯教室、图书馆、操场” 轻松的节奏和故事唤醒集体的回忆与共鸣。而集体抱团怀旧则体 现了当代普通人物在现实面前，经历过生活的喜怒成败之后不得 等大学校园里这些似曾相识的地方唤起了７０后、８０后受众对大学 不向现实与权威妥协的无奈，虽然电影并不能百分百的被接受和 时代的最温柔记忆。而大学校园里的学习、恋爱、招聘会则又是 认可，但是选择性接受与从众接受也同样让当下的观众对于过往 每个人在年轻时候都必修的课程。看到这些，自然有种恍惚间回 岁月有着深深的眷恋与怀念。 到那个时代的感觉。而《中国合伙人》的成功，是因为导演“没 有把这部电影拍成彰显成功学的人物传记，更没有拍成小情小我 注释：的青春荷尔蒙记忆，而是还原了上世纪８Ｏ年的时代氛围”。 《花 １．余杰．心理学视野下的现代人的怀旧情结 ．郑州：黄河科技大学学 ２００７年３月第２期． 房姑娘》《海阔天空》《光阴的故事》等具有八十时代特色的歌 报．曲瞬间带观众回到了属于自身青春年少的岁月；“英语热、美国 ２．陈犀禾．“第五代”电影和新电影之比较研究Ｕ】．上海：电影新 梦、乒乓外交”等具有时代特征的符号可以说是一个社会的时代 作．１９９５年第６期． 郑全全：社会认知心理学［Ｍ】．杭州：浙江出版社．２００８年版．１２７页． 记忆；英语培训课上的情景让很多观众再次回味曾经经历的那些 ３．田朝晖：新华每日电讯［ ．２０１３年８月１６日． 考试，青春时期的奋斗在这些影片中再次上演，也让每个观众慨 ４．叹美好时光的短暂。 “有媒体做过调查， 《致青春》的观众平均年龄为２２．５岁， 《小时代》的观众平均年龄更低，只有２０．３岁。” 所以从商业角 作者简介： 贾战伟（１９８２一）性别：男。职称：助教。平顶山学院文学院教 度来说， 《小时代》的受众定位非常准确，这也是《小时代》最 师。苏州大学戏剧影视文学研究生。主要从事戏剧影视方向研究。 （上接第２３１页） 要思维的参与、情感的参与、行为的参与才能全面感受其魅力。 该课程，学生应培养期对艺术的兴趣，掌握一定量的艺术知识， 这种参与便是一种体验。 《艺术导论》教学中，将学生从旁观者 具备一定的艺术创造力和艺术感受力，形成积极的艺术观念，可 引导为体验者是提升教学效果的重要因素。教学过程中，应给学 以运用艺术学的观点分析艺术现象，可以对一般艺术作品进行赏 生提供各种艺术体验的机会。课堂上，可以考虑改变传统的围绕 鉴。要达到此目标，教师应从学生的客观特点出发，首先对课程 艺术理论平铺讲解的方式，转而采用从感性认识入手逐步引导， 通过巧妙的情境设计，教师艺术化的讲解，引导学生与艺术作品 进行思维和情感交流，深刻体验优秀艺术作品，让学生主观参与 到艺术概念的构建过程中。这样学生对艺术的理解可以更深刻， 逐步超越晦涩的概念和理论层面，趋近艺术的本质。同时，除了 课堂的间接体验外，教师应适时安排课外实践，让学生与艺术作 品进行亲密接触，获得更直接的行为体验，如讲授建筑艺术时， 可带领学生至相应的建筑空间，直接体验其空间形式和文化内 内容进行优化整合，使课程兼具知识性、趣味性和系统性，更符 合学生学习需求。同时，在课堂教学之外提供充足的学习资源和 灵活的学习方式以满足学生拓展、持续学习的需求。其次调整教 学方式，注重教学过程对学生探究欲的激发和学习方法的培养。 导之以趣，启之以思，通过多种教学方式的结合，让学生从艺术 的旁观者转变为体验者和参与者，使《艺术导论》课程成为真正 有效的、“艺术”的课程。 涵。行为体验还体现在艺术创作环节，对于不具备艺术技巧的非 参考文献： 专业学生而言，要想单纯通过《艺术导论》课程就掌握某项艺术 【１】金元浦，王军，邢建昌．美学与艺术鉴赏【Ｍ】．北京：首都师范大学出 技能是不现实的，但教师可以通过适当的方式让学生体验艺术创 版社．１９９９．作的方式，如课程中穿插介绍一些创作技法，如绘画的配色、摄 【２］单中元．现代教育的探索［ＭＩ．北京：人民教育出版社，２００２． 影的构图等，并提供一定的机会让学生亲身实践体验。体验内容 【３】（美）Ｆ．大卫・马丁，李・Ａ．雅各布斯．艺术导论［Ｍ】．包慧怡，黄少婷， 也可设在课后，以课外活动的方式展开，既巩固和实践了理论知 译．上海：上海社会科学院出版社，２０１１． 识，也进一步增强了学生对艺术的兴趣，驱动其进行更深入的学 习。 三、结语 《艺术导论》课程对于普通大学生而言是全新的课程，通过 己口
